Em 1970, um grupo de jovens negros universitários reuniram-se para fazer história: a conversão de um feriado nacional marcado pela luta dos seus antepassados.
20 de novembro foi o dia que foi escolhido, o mesmo dia da morte da figura histórica Zumbi dos Palmares. A data foi escolhida propositalmente para destacar a luta dos ex-escravos por liberdade, com o fim de levantar reflexões nas questões raciais.
O grupo de jovens plantou uma semente. O primeiro marco da constituição dos movimentos raciais.
Os mais de 300 anos de escravidão e discriminação no Brasil, deixaram marcas profundas em todas as questões sociais, incluindo na linguagem coloquial, mercado musical e artístico como um todo, e as cicatrizes ainda causam dor.
Contudo, a luta continua sendo traçada com força, maestria, paciência, persistência e resiliência. Muitos cantores pretos foram os pioneiros de diversos gêneros musicais e, infelizmente, foram invisibilizados ao longo dos anos por cantores brancos homens.
Esses artistas não desistiram e, hoje, continuam mudando a indústria musical, conquistando cada vez mais o seu merecido lugar. Eles são engajados na luta antirracista e tomam diversas frentes, como o fim da violência, pelo dever de serem reconhecidos, pela valorização cultural e pelo direito da equidade.
A New Music Brasil, para o dia 20 de novembro deram os créditos à 10 artistas pretos nacionais e internacionais que ajudaram e ainda ajudam a moldar a música como a conhecemos hoje em dia.
Claro que, são inúmeros nomes que foram silenciados e apagados durante os anos. Hoje, separamos especialmente 10 deles, mas, saiba, que são milhares os artistas pretos que moldaram a música como a conhecemos hoje em dia. Graças a eles, os gêneros musicais são tão diversos, abrangentes e inclusivos como são.
Ao final da lista, separamos 13 novos talentos que estão emergindo para mudar ainda mais a cena onde cada um está inserido.
Vamos lá?
De Iza a Jackson 5 a The Weeknd, há nomes que são clássicos e consolidados na música mundial e há, também, artistas que estão nos principais patamares, conquistando os primeiros lugares de todos os Top das rádios e nas plataformas de streaming.
Beyoncé consolidou-se na cena por ser a única cantora que obteve 28 Grammys, sendo 25 em carreira a solo e três com o trio Destiny’s Child e 79 indicações na premiação.
Ela também é a artista que mais recebeu BET Awards (Black Entertainment Television), com 66 indicações ao prêmio e levando para a casa 31 estatuetas.
Com dois Super Bowl, 2013 e 2016, a norte-americana foi a primeira mulher negra a ser headliner no festival Coachella.
Não satisfeita em ser a mais premiada no Grammys e no BET Awards, Beyoncé também é a segunda maior artista do mundo com mais indicações ganhas, com 800 prêmios, ficando atrás apenas do Michael Jackson, que possui 834 prêmios.
Beyoncé, sem sombras de dúvidas, é uma das maiores porta-voz na indústria artística para emplacar mulheres negras. Ela comandou o pop internacional no minuto que chegou na indústria, moldando a sonoridade principal que fez sucesso durante o final da década de 90 até a primeira década dos anos 2000.
Confira o seu mais recente trabalho (que recebeu indicação ao Grammy!):
https://www.youtube.com/watch?v=iz1rIp1-b-Y
Chama a Ludmilla que é hoje!
Com apenas 27 anos de idade, a carioca Ludmilla começou a traçar o seu caminho na indústria musical de baixo do nome artístico Mc Beyoncé e, logo no primeiro single, viralizou em todas as paradas. Quem aí lembra do icônico: não olha pro lado quem tá passando é o bonde…
Ludmilla foi indicada ao Grammy Latino duas vezes, uma pelo álbum ‘‘A Danada Sou Eu’’ em 2017, mas a vitória veio quarta-feira passada (17), com o álbum ‘‘Numanice #2’’ em 2022.
A carioca também foi uma das brasileiras a serem indicadas no BET Awards, mas perdeu a categoria para o rapper MD Chefe.
Apelidada carinhosamente como Rainha da Favela, a cantora pode ser encontrada em novelas, seriados e filmes. E, vamos combinar, ela manda demais na hora de transacionar nos gêneros. Do funk ao pagode, ela arrasa!
Confira seu último trabalho com Sean Paul!:
https://www.youtube.com/watch?v=3OQGN6Nwbl4
Consagrado como um dos maiores ícones da música brasileira, Gilberto Gil consolidou-se nos anos 60 com apresentações em festivais e é considerado um dos fundadores do movimento tropicalista na música brasileira.
Na ditadura militar, o cantor foi perseguido e preso por ser engajado nas questões sociais. Durante o primeiro mandato do governo Lula, de 2003 a 2008, foi ministro da Cultura.
Rock, Bossa Nova, MPB, Nova MPB, Gilberto Gil administra com extrema maestria todos os gêneros que ele se propõe a tocar, inclusive bebendo da fonte de ritmos africanos e da cultura afro-brasileira.
Com inúmeros prêmios na bagagem, Gil é vencedor de dois Grammys americanos e dois Grammys Latinos. Sem contar que, recebeu o prêmio de Embaixador da Boa Vontade da UNESCO pela agricultura e alimentação.
Trabalho mais recente:
https://www.youtube.com/watch?v=B3pq3hkom1A
Abel, mais conhecido como The Weeknd, ganhou fama após lançar o tema principal do filme ‘‘Cinquenta Tons de Cinza’’, ‘‘Earned It’’, lançado em 2015. Naquele ano, Abel dominou as paradas musicais com o single.
Em 2016 chegou a receber seis indicações no Grammy, das quais ele levou duas estatuetas para casa. Mas, foi em 2020 que Abel conquistou o coração da maioria dos seus ouvintes, com o álbum ‘‘After Hours’’.
‘‘Blinding Lights’’, um dos carros chefes do álbum, bateu recorde na Billboard Hot 100 em 2021, tornando-se o single que ficou mais tempo no chart. E, no mesmo ano, ganhou 10 categorias do Billboard Music Awards.
O cantor tomou conta da indústria musical e a mudou, recheando o pop com R&B e Hip-Hop, trazendo um gênero diferenciado à cena e inspirado diversos artistas de grande porte na cena.
The Weeknd tornou-se o artista negro com mais arrecadações em seus shows. E, em 2021, o Halftime do Super Bowl ficou por sua conta, onde apresentou as faixas do álbum ‘‘After Hours’’.
Confira o seu sucesso mais recente:
https://www.youtube.com/watch?v=VLMo0rthnoo
Lizzo ficou conhecida após o seu single, ‘‘Truth Hurts’’ viralizar no TikTok em 2019. Contudo, a faixa foi lançada em 2017, mas não obteve um sucesso imediato. Mas, quando ganhou reconhecimento, não foi pouco e rendeu marco histórico no mundo pop!
A cantora foi indicada em várias categorias do Grammy e levou oito estatuetas, incluindo a gravação do ano e o álbum do ano. Incluindo um prêmio da Time, o de artista do ano. E, falando em premiações, Lizzo encabeça a lista de nomeações para os Grammys de 2022 com ‘‘About That Time’’ e o álbum ‘‘Special’’.
Quando ‘‘Truth Hurts’’ viralizou, ele quebrou recordes dentro do rap feminino, chegando a figurar em primeiro lugar por mais de sete semanas. Feito, que até então, tinha sido conseguido por Iggy Azalea e Cardi B.
Lizzo é responsável por tornar a flauta popular no mundo do pop, trazendo-a em suas músicas e em suas performances ao vivo, tanto em shows, quanto em premiações. Um verdadeiro talento, não é mesmo?
Além de realizar tantos feitos musicais, Lizzo é uma das maiores porta-voz contra a gordofobia e o machismo que existem na indústria musical e na sociedade. A cantora sempre procura espalhar mensagens sobre autoestima e amor próprio, tanto em suas músicas, quanto em suas redes sociais e discursos.
Confira seu último sucesso:
https://www.youtube.com/watch?v=krdQLzzAeZU
Elza Soares começou a trilhar o seu caminho da indústria musical em 1953, após a sua participação no concurso musical no programa radiofônico de Ary Barroso. E, não muito tempo depois, tornou-se uma das maiores vozes da MPB.
Ao longo dos seus 69 anos de carreira, ela foi puxadora de samba-enredo, transitou entre diversos gêneros, como samba, jazz, sambalanço, bossa nova, MPB, soul, rock e até a música eletrônica teve a honra de receber os vocais de Elza.
Pela Rolling Stone Brasil, a cantora foi eleita na décima sexta posição da lista das 100 maiores vozes da música brasileira.
Se pudéssemos definir um exemplo de superação em uma pessoa, sem dúvidas, seria a Elza. A cantora sofreu com pobreza, racismo e violência doméstica. Perdeu seu primeiro marido por tuberculose e dois filhos para a fome. Sem contar que, quando namorava o jogador Garrincha, sofreu inúmeros ataques da mídia.
Mas, isso não parou a lenda da música brasileira. Elza consagrou-se com músicas que falam sobre preconceito racial e feminismo, tornando-se uma mulher extremamente à frente do seu tempo.
Elza, infelizmente, faleceu em Janeiro deste ano, aos 91 anos de idade. Mas, o seu legado sempre será lembrado e perpetuado pelo resto da eternidade.
https://www.youtube.com/watch?v=SjxqOX5K4R8
Iza lançou ‘‘Dona de Mim’’, seu primeiro álbum, em 2018 e logo viu o sucesso chegando em peso! O projeto chegou a receber indicação no Grammy Latino do mesmo ano.
Logo em 2019, foi jurada na oitava temporada do reality The Voice Brasil. Recebeu a proposta para ser a dubladora da personagem Nala, na versão brasileira do Live Action do filme O Rei Leão. E, ainda no mesmo ano, foi anunciada como rainha da bateria da Imperatriz Leopoldinense.
Uma verdadeira Imperatriz, não é mesmo?
Em 2020 figurou na lista dos 100 negros mais influentes do mundo, uma lista que engloba todas as áreas profissionais e conta com a condecoração reconhecida pela ONU.
Iza também foi eleita uma das ‘‘Líderes da Próxima Geração’’ pela Time, por conta do seu impacto racial e social na América Latina e como a celebridade mais influente do Brasil pela Ipsos.
No dia da Consciência Negra do ano passado, 2021, recebeu uma homenagem da Mattel, sua versão exclusiva da Barbie, que faz parte do projeto ‘‘Mulheres Inspiradoras’’, com o objetivo de reconhecer mulheres que fazem a diferença no mundo.
Ao lançar o seu mais recente projeto, o EP ‘‘Três’’, tornou-se tão popular, que chegou a realizar mais um marco dentro da música nacional. Iza foi a primeira cantora negra brasileira a fazer um show no Palco Mundo no Rock in Rio.
Confira seu último sucesso:
https://www.youtube.com/watch?v=d1BCtwehDdA
Com 52 anos, Seu Jorge é um dos atores, cantores, compositores e multi-instrumentistas brasileiros mais influentes no MPB, R&B, samba e soul. Durante três anos, foi integrante da banda Farofa Carioca. E, também, foi o responsável por popularizar o Samba-Pop.
Por duas vezes seguidas, recebeu o prêmio da Associação Paulista de Críticos de Arte de melhor cantor do ano.
Em 2004 lançou o álbum ‘‘CRU’’ na França e na Inglaterra, o qual rendeu um dos maiores marcos em sua carreira. Ganhou cinco estrelas pela crítica especializada, ênfase em revistas famosas, participações ao vivo em programas de televisão e foi considerado como o novo grande representante da música brasileira.
Diante desse título, a BBC convidou Seu Jorge para cantar junto aos grupos Black Eyed Peas e Foo Fighters durante o programa de televisão comandado por Jools Holland. A partir disso, Jorge realizou uma turnê, bem sucedida, pela Europa, chegando a apresentar-se em diversos locais famosos.
Com 12 álbuns lançados, Seu Jorge também é um nome bastante reconhecido nas telas dos cinemas, onde participou em 20 filmes. ‘‘Cidade de Deus’’, ‘‘The Life Aquatic with Steve Zissou’’ e ‘‘Tropa de Elite 2’’, são alguns dos filmes onde Jorge tornou-se exemplo de atuação.
O artista, também, apresentou 20 peças de teatro e protagonizou ‘‘Paciente 63’’ ao lado de Mel Lisboa, uma série de podcast original do Spotify, que tornou-se uma das mais ouvidas da plataforma.
Confira seu último sucesso:
https://www.youtube.com/watch?v=GuYMEsvoLZc
The Jackson 5 foi uma banda fundada em 1964 e composta pelos irmãos: Michael, Jackie, Tito, Jermaine, Marlon e Randy. Durante o período de atividade do grupo, eles venderam mais de 115 milhões de álbuns.
‘‘I Want You Back’’, ‘‘ABC’’, ‘‘The Love you Save’’, ‘‘I’ll Be There’’ foram os primeiros quatro singles lançados e ganharam, quase que imediatamente, o topo das paradas do mundo inteiro.
Em 1966, Michael, com apenas oito anos de idade, tornou-se o vocalista principal do grupo e dominou a mídia com seu brilhante talento de cantar e dançar. Sem contar que, conquistava a todos com o seu carisma singular.
Por um problema com a sua então gravadora, o grupo precisou mudar de nome, deixando The Jackson 5, para The Jacksons. Mas, isso não foi um impedimento para o grupo dominar todas as paradas no começo dos anos 70.
No final da década de 70, Michael Jackson deixa a banda e torna-se o maior artista de pop que o mundo já presenciou. Michael mudou a indústria musical completamente e deixou um marco enorme, que poucos irão conseguir suprir, uma verdadeira estrela que partiu cedo demais.
https://www.youtube.com/watch?v=QNJL6nfu__Q
Não, Elvis Presley não é pai do rock and roll. A quem pertence este título, é a Sister Rosetta Tharpe, cantora que gravou a primeira música rock and roll da história.
Cantora, compositora, guitarrista e artista musical, Rosetta serviu como inspiração para os maiores nomes do rock. Se nomes como Elvis Presley, Keith Richards, Little Richard, Johnny Cash, Chuck Berry, Bob Dylan, Aretha Franklin e Carl Perkins, hoje são considerados gigantes do rock and roll, foi porque Rosetta deu o primeiro passo.
Rosetta começou no gospel, onde, também foi um dos primeiros músicos da cena e a primeira a unir o gênero com R&B e rock, ganhando os títulos de, ‘‘a irmã original do soul’’ e ‘‘a madrinha do rock and roll’’.
Ela foi a pioneira em sua técnica de guitarra, utilizando a distorção pesada no instrumento. Pressagiando, inclusive, a ascensão do blues elétrico. Sua técnica, também, influenciou no blues britânico da década de 60.
Lembra de um dos maiores sucessos da carreira do Elvis, ‘‘Hound Dog’’? Pois então, na verdade, a música é da Rosetta Tharpe. Gênia!
Infelizmente, aos 58 anos de idade, faleceu em 1973 devido a complicações de um derrame que havia sofrido, onde uma das suas pernas foi amputada.
Sister Rosetta Tharpe eternizou a sua marca dentro da música e é considerada como uma das grandes musicistas de todos os tempos. Seu legado será eterno, Rosetta.
https://www.youtube.com/watch?v=Y9a49oFalZE
Estes são apenas alguns dos nomes que marcaram, e ainda marcam, a indústria musical no mundo. Novos talentos sempre são bem vindos e eles também ajudam a moldar ainda mais esse conceito tão maleável que é a música.
Vamos conhecer os 13 nomes que estão despontando nas paradas musicais e fazendo novas histórias?
Começamos dizendo que, a visibilidade de artistas pretos está maior do que nos tempos da Rosetta Tharpe, contudo, a batalha ainda é árdua e o preconceito ainda vive enraizado em nossa sociedade.
Separamos apenas 13 artistas que precisam ser conhecidos por todos e elevar cada vez mais a sua música. Contudo, a lista é muito maior do que pensamos. Portanto, não se esqueça de comentar na caixinha de comentários embaixo do post com o seu artista favorito para dar destaque a ele!
Do Brasil para o Portugual, a cantora está fazendo sucesso em águas internacionais. O gênero que Tainan domina é aquele feminejo tradicional, mas não a sofrência, é aquele de superação e empoderamento. Cuidado, que ela vai viralizar o seu choro!
https://www.youtube.com/watch?v=Z6K3-bg_tRQ
O primeiro projeto da paulistana foi lançado em 2019. ‘‘Rito de Passá’’ une as principais referências musicais da cantora, que são o funk misturado com o tecnobrega, transitando, também, entre o pop, pagode e a música de terreiro. Uma bagunça? Não! Genialidade pura de organização de gêneros que casaram-se perfeitamente.
https://www.youtube.com/watch?v=jpgxv8dnMls
O rapper Godines é um dos nomes mais clássicos do rap sulista. Praticamente o pai do rap consciente nos estados do sul, Atitude Consciente conta com um legado impecável durante os anos de carreira. Hoje, lança o seu próximo trabalho com a New Music Brasil com faixas que refletem questões sociais extremamente importantes para serem discutidas.
https://www.youtube.com/@AtitudeConscienteoficial
Parte do duo Champz Rap, Marcelo é um dos responsáveis por despontar nas paradas com inúmeros sucessos que o duo vem lançando. Os rappers são responsáveis por inovar a cena, trazendo elementos do trap e do breakbeat para as suas faixas, tornando-as enérgicas e a cara de festas e baladas.
https://www.youtube.com/@ChampzRap
O paraguaio estreou nas plataformas recentemente com ‘‘Urratatata’’. O single é enérgico, dançante e é único em seu gênero. O cantor mesclou o funknejo com o eletronejo e ainda deu pitadinhas do reggaeton e do pocnejo. Não é atoa que despontou rapidamente nas paradas, é sucesso!
https://www.youtube.com/watch?v=wm2n9k4Pf5c
Louvor Aliança está na estrada desde 2005. A banda é um ministério que possui como objetivo levar as músicas cristãs a todos os cantos do Brasil. Ao longo dos anos, conquistaram um espaço extremamente importante dentro da cena gospel nacional, e, hoje são referências.
Joel Carlo, hoje, se encontra entre os sertanejos mais ouvidos do mundo. Com o projeto ‘‘Buteco a Luz de Velas’’ sendo lançado semanalmente, o cantor conquistou o Top 1 em diversas rádios do país, chegando a bater o marco de ser o primeiro sertanejo gaúcho a fazer esse feito.
https://www.youtube.com/watch?v=Cr_6sU3JXnc
A cantora é reconhecida como uma das principais cantoras que utiliza da sua arte para mostrar como é ser uma pessoa preta e mulher nos dias atuais. Apoiada no jazz e nos ritmos de origem africanas, Luedji imprime em sua escrita questões sociais, raciais, questiona o machismo e exalta o amor. Em 2021, seu álbum ‘‘Bom Mesmo É Estar Debaixo D’Água’’ foi indicado ao Grammy Latino.
https://www.youtube.com/watch?v=ytHCfAua4cI
Mc Moreno e Hernani fazem parte do selo independente TimeLab, que promove artistas que estão começando a trilhar o seu caminho no rap, trap e funk. Ambos artistas estão começando na cena, contudo, isso não foi um impedimento para caírem nos radares do público como as revelações e apostas da cena.
‘‘Macan’’
https://www.youtube.com/watch?v=HnrZni9r7yI
‘‘Tudo Mudando’’
https://www.youtube.com/watch?v=exYPQO15aqY
Estreando pelo selo independente Wolf Lobo, que soma quatro milhões de plays só no YouTube. O Mc vem ganhando destaque na cena por mesclar a potência funk com a outra potência do momento, o trap.
https://www.youtube.com/watch?v=raU2a4k4LKM
Marcos faz parte do sucesso Cacio & Marcos. A dupla é responsável por criar o famoso funknejo. Sim, os meninos são os pais de um dos maiores subgêneros hoje em dia. Sucessos, como ‘‘As Mina Pira’’, ‘‘Tá Doidona’’, ‘‘Tá Tarada’’, dentre outros, somam mais de 300 milhões de plays nas plataformas de streaming.
https://www.youtube.com/watch?v=tICUGaC4hLo
Por último, mas certamente não menos importante, Liniker. Fechando com uma mega chave de ouro, a cantora fez parte da banda Os Caramelows, onde lançou dois álbuns, ‘‘Remonta’’ e ‘‘Goela Abaixo’’ e o EP ‘‘Cru’’. Eles foram responsáveis por trazer de volta os elementos do jazz e soul dentro da Nova MPB. Além de cantora, Liniker também é atriz e você pode encontrá-la na série Manhãs de Setembro, disponível no Prime Video.
Liniker é a primeira cantora trans a ganhar um Grammy Latino! A cantora recebeu o prêmio da categoria de Melhor Álbum de Música Popular Brasileira com ‘‘Indigo Borboleta Anil’’.
https://www.youtube.com/watch?v=kcK6EHuZ8Aw
Sempre lembre-se de enaltecer esses artistas. Muitos são esquecidos e invalidados pelo preconceito enraizado em nossa sociedade e apenas unindo-nos que podemos fazer história.
Confira a entrevista que o cantor e compositor Joel Carlo fez com a New Music Brasil na íntegra!